Una de las cosas más difíciles a las que se enfrenta cualquier actor es montar una escena o un monólogo. Parte de la razón por la que es difícil es que surge de la nada. De repente, las luces se encienden o la película comienza a rodar y se espera que estés en el momento sintiendo cada emoción en su totalidad para que puedas mostrársela a tu audiencia. Sin embargo, a menos que tenga un control firme antes de que comience su evento, sus posibilidades de hacerse notar caen de escasas a inexistentes.
Los actores profesionales han aprendido a sumergirse en el momento previo a su actuación para que te transportes inmediatamente a su sistema de pensamiento. Lo cierto es que muchos acontecimientos comienzan en medio de una situación que ha tenido muchas historias contadas en ella. Hay relaciones existentes, eventos que han ocurrido y sentimientos que ya se han creado. Es comprensible que un nuevo actor pueda tener problemas con esto, pero hay cosas que puedes hacer para que te resulte más fácil.
Para comprender verdaderamente el tiempo antes de su evento, debe explorar la historia de fondo de sus personajes. Debe tomar la información que le proporciona el guión y usarla como trampolín para crear la historia de fondo de sus personajes. ¿De dónde vienes y cómo llegaste aquí? Deja fluir tu creatividad durante este proceso y presta atención a los detalles. Debes tener claro cada sentimiento bueno o malo que tu personaje haya tenido antes de que se enciendan las luces para que puedas incorporarlos cuando comiences tu actuación.
Además, es posible que desee confiar en algunas técnicas para sumergirse en el momento de su evento. Esto puede ser especialmente importante si necesita sumergirse directamente en un área sensible. Una cosa que puede ser útil es usar la historia de fondo que escribiste como algo a considerar antes de actuar. Tal vez solo necesites leerlo de nuevo para ponerte en el lugar correcto. O quizás puedas hacer un ejercicio alternativo como escribir una carta a la otra persona con la que te estás comunicando. Hacer algo como esto te ayudará a entrar en el estado emocional que necesitan tus personajes.
Otra cosa que usan algunos actores para sumergirse en el pasado es confiar en los recuerdos emocionales. Un recuerdo emocional es un recuerdo muy vívido que tienes de tu propia vida donde tus emociones eran muy fuertes. Puede ser tu momento más feliz o el más triste. El sentimiento no es tan importante como la intensidad de ese sentimiento. Lo que quieres hacer es conectar la emoción de ese recuerdo con la emoción que tu personaje necesita sentir. Luego tratas de regresar a ese momento en tu cabeza hasta que lo sientas tan claramente como lo sentiste cuando ocurrió el evento por primera vez. Al hacer esto, esencialmente puedes transportarte a un lugar de verdadera emoción para que cuando comiences tu escena te involucres emocionalmente al instante.
Al hacer esto, podrá crear un personaje y una escena más convincentes e interesantes. Si puede hacer esto, no solo comenzará a clavar sus reseñas, ¡sino que pronto también obtendrá críticas favorables!